这对喇叭直接无隐的个性会让人又爱又恨，爱的人必是懂它那不添加香精味素的美好，恨的人可能分成两种，一种是驾驭不住高频，另一种则是把声音调好之后，恨不得能一直听下去。

今年八月十五日，在音响展会场採访Tannoy出口销售经理Martyn Nash，当时他预告新款Definition喇叭很快就会抵台，这个月试听的就是从Definition DC10 T升级而来的DC10 Ti落地喇叭。DefinitionDC10 Ti顺理成章地延续品牌精神，也就是不断应用最新研究成果，让声音表现更好。Nash很诚实地告诉我，严格说来，这对DC10 Ti并未应用最新研发成果，他反而请读者期待真正的最新技术，因为原厂打算将最新技术直接放进平价入门系列「RevolutionXT」。这篇器材评测无意再重复读者容易查阅到的资讯，本刊311期有刘总编的原厂专题报导，非常深入浅出，此对喇叭所有技术细节都可于该专题查到，若想快速了解此系列沿革与声音大方向，建议读者参照本刊248、255、298三期，都有详实评测。既然如此，这篇器材评论还要写什么？在简单带过喇叭特徵后，就写各种搭配过程与Tannoy喇叭给我的调声收获。

读过原厂说明，这对喇叭公开的技术卖点当然要点到双同轴单体、差异性材料技术、超低温处理过的分音器（机内配线仍是镀银无氧铜与纯银线二种）、五路喇叭端子等等，这些都是读者已经知道的。我甚至假设箱体内部补强结构也没有更动，因为喇叭造型与内部76公升的容积都没改变。另外，单体作法似乎也没变，一只10吋双同轴单体加上一只10吋低音单体；Wideband高音单体是钛振膜与鬱金香导波器的组合，10吋单体同样是纸盆振膜，并且都有双重纤维悬边辅助。看来应该还是我印象中的TannoyDefinition声底。

正面:型号DC10 Ti里面的「10」指的就是有二只10吋单体，值得注意的是低音分频点在200Hz，能让音乐下段交由低音单体完整控制。

说实话，消费者可能觉得「都没啥变干嘛改款？」不过也请您换个角度想，如果内部作法已经够好了，为什么要去改已经够好的部份？把心力放在其他细节才更合理不是吗？这次聆听DC10 Ti，我认为内部几乎维持原案是正确的决定，因为箱体配合单体唱出的量感、平衡感、清晰感仍是一流，那趋近于无染的音质正是箱体共振极低的成就。根据Nash所说，DC10 Ti改款重点在于升级分音器与新款底座。分音器是选料再上一级，分频点、灵敏度、频率响应则维持原本数据。至于改过的底座是让用家更好调整，同时也与箱体衔接得更完整，再度强化低频表现。Definition系列原本设计的初衷之一就在于希望让聆听者感受到更完整的下段延伸与量感，这番改款，自然也是在同一条路上精进。说起规格，最后不免注意到原厂推荐的扩大机功率，果然也跟前代产品一样，是30-250瓦，于是突然冒出一个想法，先用社内那台只有25瓦的管机推推看再说！

背板:两个低音反射孔让低频快速清晰，并具备高阶产品线都有的五路端子。Definition系列只有大哥DC10 A与DC10 T/Ti的背板有两个低音反射孔。

外观:箱体使用原厂认为能提升声音水准的桦木夹板。请注意箱体弧度，制造上非常不易，内部结构让谐振与声波干扰降到最低，使喇叭发声干净。

本次评测统一以Esoteric K-05当讯源，不经过升频处理。打头阵那台25瓦的参考管机是Consonance M66，暖过一个上午，正要开始听就到了社内午休时间??既然如此，我把自己关在试听间用小音量听总行了吧？没想到这一听还真听出心得来，小功率管机照样有可听处。我先听由义大利弦乐四重奏团演奏的「德布西、拉威尔：弦乐四重奏」，结果小音压下，也有清晰的声线起伏，展现出这对喇叭的中频灵敏度。虽然整体弦乐合奏的扎实度还唱得不够理想，但在德布西四重奏的第二乐章拨奏可听见四把提琴的音色表现有模有样，只可惜形体不够清晰，想来是这台入门管机的控制力还不足以同时驾驭二只10吋单体。再听到拉威尔的四重奏，第二乐章的清爽感与第三乐章的连绵韵味对比营造颇成功，音质听来也舒坦。在这小瓦数、小音量、小编制的条件下，弦乐器抖音与声部间彼此呼应的效果都有稳当表现，虽然还不能发挥DC10 Ti的实力，但已能够听见其潜力。接下来让我们破除这台入门扩大机的天限（形体感、失真、动态不足），看看DC10 Ti全频段表现力。

那么便从熟悉的扩大机听起。首先换上超额供电的Bladelius Thor MK3Novitas，控制力一上去，双同轴单体「鲜明的空气感」就到位了，声音听起来更显鲜活自然。同样一张弦乐四重奏专辑，只要一听过对比，肯定立即感受到形体与控制力都更上一层楼。这样搭起来，当然听得见Thor一贯的饱满气力，重点在于，当扩大机展现控制力，DC10 Ti的个性也同时更明确，一言以蔽之，就是Tannoy赋予它那中性又富亮泽的声底。

内行的读者应该已经看出我前面那句话的用意，中性又富亮泽有什么考验？听弦乐亮而不刺，换唱铜管会不会破功？来考考看便知。听ArtPepper主奏萨克斯风的专辑「More forLes」，听到一半，实在有点疑惑，莫非Tannoy这回「落漆」？高频有点噪耳，怎么会？这是我第一次听Tannoy喇叭听到觉得高音好像越来越紧迫盯人。我的理智在棒喝我：「不！双同轴单体不应该与刺、噪划上等号。」若站在Tannoy工程师与喇叭设计者的角度来思考，我会希望做出「高频聒耳、不耐听」的产品吗？更何况售价如此？高频能量足、延伸好，不代表听感应该过份刺激，若然，该如何寻求正确的调音方式？这里我得说个「调声手段」，其实这方法我之前也试过，没想到用在他家双同轴单体身上，差别竟是如此明显。究竟是哪招？不再卖关子，答案就是「喇叭线怎么插」。是的，扩大机没变、讯源没变、空间没变，如果您不打算换用线材，可以试试不同的插法。

当时搭配如下：讯源K- 0 5给综扩Thor的讯号线用Centaur Audio 2S，喇叭线用in-akustik LS 502，按照预想，声音应该是中性偏一丝丝温和的声底才对，in-akustik速度快归快，却不是高频外放的听感。问题究竟出在哪？确实，若用社内那对ProCo Power Plus喇叭线来调声可以直接解决问题，但如果用家喜欢原本线材的个性，尤其是反应迅速的喇叭线，空间又不想再调整，那怎办？

请把目光转向Tannoy喇叭的招牌五路端子。除了接地，这对喇叭的端子有LF与HF二组，原本我将喇叭线接在HF上（没有拆下原厂跳片），高频量感稍多，导致听铜管演奏太刺激，同样一对喇叭线、同样器材搭配不变、聆听座位与空间也没有重新处理，只是把喇叭端子双双改接至LF（还是没有拆下原厂跳片），高频在某个频段特强的共鸣就此消散，又回到听感舒适的Tannoy声底了。

若您空间硬调，能改的调声设备有限，第一步请先试试让喇叭线端子双双接到LF上。真的不行，再调整府上线材。说到线材，为了收敛高频，又要保存音乐的饱满能量，再度取出老田的Jungle与No Name搭配，Jungle放讯源、No Name放综扩。这样一来，声音就对了，为了追求多些中频厚度与音响性，我将喇叭线换成本期评测的in-akustik新款高阶喇叭线LS 2404，音乐的规模与中频宽厚程度都再提升，最后线材就选定如上搭配。

回头听铜管，好不容易松了口气，同一张Art Pepper专辑，无论是第2轨「No Limit」或第6轨「Over theRainbow」，管乐器空气柱的质感逼真，整体听来，中低频速度也够快，适度外放的高频不再噪耳而明亮依旧，管乐器吹奏时抖音的细微变化正如弦乐抖音那般细致可辨，令人深深感受到真实演奏细节有多么重要。我相信这种声音表现才传达出这对喇叭的精神：要做让人听见音乐细节的诠释者，尽管资讯量多，也要耐听；正确的音乐细节，就是好声的源头。

DC10 Ti能让人捕捉旋律的起伏之美，可是我还得提醒您再注意一处，便是乐句「收尾处」，以爵士乐测试尤其如此。脚踩大鼓的收束感必备，再度以「More for Les」来说，请细听Pepper那萨克斯风吹奏是如何戛然而止，速度感对了、频段分佈也对的话，每个乐句结束时，那股精彩的活生感都让人不由得再次叹服。

回头听第一张弦乐四重奏，前面有的优点这里也有，并且越听越能感受这对喇叭的明质地，DC10 Ti确实拥有中性又富亮泽的声底；只要调整与搭配对味，中小空间也能感受到其迷人处。当然，以一般音量听小编制演出，DC10 Ti绝对胜任愉快，以线材调音也不至于棘手。若非为了评测其表现力，我相信它绝对能够让人轻松听音乐，只是身为评论员，不去挖它潜力，总嫌不够过瘾。

接著换上Densen B-130+，暖味近于管机，可是它偏生又带著微微丰润宽松并有透明感的声底，原本听M66需要稍微注意才能听见的细节，在Densen上很轻松就能带出，无论是弦乐毛边或者管乐器明确的气柱质感皆然。至此我不再怀疑DC10 Ti唱出音乐该有何种质地的能力。在这个搭配下倘若真要挑，我会说「音乐走向太柔顺」，显然这是消费者的取捨了。Densen的美质调声在高频稍有修饰，确实好听，不过解析力则不特别佔优势，但其好处在于中高频的软质恰能与Tannoy稍外放的走向调和。

在几台扩大机搭配后，我期许代理商送来搭配的Esoteric I-03能成最后定稿的伙伴，但它必须满足几个条件，首先，音质与音色绝不能逊于先前搭配者；其次，刚刚想听见的优点一个都不能少，速度、层次、解析力、声音细节等，我希望这台综扩搭上DC10Ti不会顾此失彼。系统接好，把讯号线换成DC Cable JAZ-8235平衡线，整体听来声音清晰扎实，与Tannoy追求干净的现场还原态度相当契合。担心不够温润？不会的，I-03这台综扩并非您想像中「干冷硬瘦、过于解析」的性格。尽管称不上水分四溢，各频段倒是都有一定厚度，舞台也够宽大，这个器材组合要调声的话，从电源线、讯号线著手，应不难得到中性又耐听的声音。两张测试软体不变，继续听下去。果然，它有著高度透明感，更有高低两端延伸细节，喜欢把音乐细节听到尽的朋友，您会懂Tannoy常与Esoteric一同出现不是没有道理的！Esoteric的讯源加上综扩可以兼顾喇叭细致与厚实的表现，妙。

听这套Esoteric与Tannoy的组合，前述要点都过关，最后我想要听见DC10Ti在大音压下的频段分佈与动态是否也那么有说服力。不过，在讲述听感前，我想先请读者注意一下，这对喇叭的能量强悍，也有一只独立的10吋低音单体负责30-200Hz，您或许会以为这是为了让低频吞吐凶猛，但并非如此。30-200Hz的频段范围将近有三个八度，如果这个音程内的能量都很汹涌，反而会掩盖到高频细节。低音单体的重点在于它只需倾力负责200Hz以下，所以能得到优秀的低频控制力，这样讲，您应该就懂了，其用意是强化延伸，并给出「适中」的量感，不会下盘紧缩、也不会低音轰鸣，简单说就是它的本性「很鑑听」。这样的喇叭，唱起澎湃的音乐会如何？

请出C. Kleiber指挥维也纳爱乐的贝多芬「第五号交响曲」，那不断变换油门的第四乐章听起来就是爽快至极，速度与动态不见溃散，齐奏在正确拍点上起落的震撼力非常能说服人。对了，第四乐章好像太常被拿出来测？听这张贝多芬，请别放过第三乐章，弦乐部连续的八分音符对位音阶（141小节开始），又要快又要饱满，正是暂态反应、活生感、音乐量感的最佳展演。这个段落由DC10 Ti唱来，上至小提琴、下至低音提琴，丝毫不软脚，每个音都铿锵有力得很！乐句鲜活，完全展现Kleiber的舞台魅力。我已经试图将动态催到耳朵能忍受的极限，还听不太到失真，哎，这套搭配真有好几把刷子哩......

一套系统要音响性与音乐性兼具，谈何容易？听过最后一张器乐CD，我总算可以定稿了，我听一张众星云集的曼陀林专辑，「Between Worlds」，由Avi Avital领衔演出。半年前我在「主笔的CD」栏目介绍这张专辑时说「曼陀林勾弹的甜润质感，飘忽淡出的尾韵，轻松又舒坦」，这份听感正是我认为一套好音响应该要给人的感受，DC10 Ti在线材搭配后，也能彻底达到这个期许。为什么「音响二十」的前两项是「音质、音色」？因为那是一套系统的立足点，从音质与音色出发，听过所有需要评测的项目后，还是必须回到这两项，确认究竟耐听与否。DC10 Ti搭上Esoteric前端器材，有著敏锐的声音辨别能力，更重要的，就是那自然轻松的听感。不信的话，请切到这张专辑第10轨，改编自皮亚佐拉的「赋格与神祕风」，不仅形体比例漂亮，乐器此起彼落的喧闹也相当传真，听起来简直像是听者与舞台没有隔阂，这声音实在让人满意。

单体：DC10 T i中频以上的魅力来自于清晰直接的细节层次，而此特异功能必须归功于Tannoy这只具备号角性格的双同轴单体。

我得说这对喇叭并不容易调声，它确实敏感，很能反应前端器材特性，但在一般中小空间里，如何驾驭其量感是个难题。我曾经以为这对喇叭就像之前听过的Prestige GR系列作，是轻轻松松就能唱出宽松感的喇叭，结果器材搭了一轮，才懂Esoteric与Tannoy常常联袂出席不是没道理。别忘了，DC10 Ti的潜质不小，用家还得花心思去调配线材啊！总之，这对喇叭需要细心对待，待到调出满意的声音后，您会认为一切辛苦都是值得的。

聆听环境：本刊2号聆听间（长5.4米，宽4.4米，约7坪）使用调音设备：笙凯扩散板、Lovan音响架

参考器材

讯源：Esoteric K-05

综扩：Esoteric I-03

Bladelius Thor MK3 Novitas

喇叭线：in-akustik LS 502

ProCo Power Plus 11-4

参考软体

「Between Worlds」由以色列曼陀林演奏家Avital领军，用拨弦乐器营造抒情歌唱效果是他最迷人的绝技。透过敏锐的音乐性、精巧的指法，Avital让我们见识到曼陀林的表现幅度。专辑邀来DG旗下众多器乐名家跨刀，演奏极为自然流畅。

焦点

1.一音质干净，声音直接明快，音色与空气感等录音细节都很明确，请听听这对喇叭唱出的「鲜明空气感」。

2.维持同系列声音特色，亦即「中性又富亮泽的声底」，搭配反应快捷的单体，绝对有唱出活生画面的实力。

3.音质与音色精确，量感与暂态俱优，这对喇叭能轻松面对各种音乐，只要搭配对的扩大机，绝对不怕软脚。

建议

1.一官方建议扩大机功率是30-250瓦，若您是管机爱好者又喜欢动态大的音乐，建议扩大机功率还要再提高些，避免音场有所限制，或是无法应对中大编制音乐的动态。

2.二调声必须费心点，讯号线、喇叭线自不待言，前端器材自身个性与电源线配合也很重要；另外，喇叭端子接法也需留意。

3.摆位可以向两侧拉开，适度利用反射音营造音乐画面，避免直接声波能量太强，导致久听疲劳。