当我为AVM Ovation SA 6.2后级的评论，写下这样的标题时，感觉上是个空标，但对于声音的形容，透过文字确实有难度，这部后级带给我的感觉也是如此．我并不是第一次听AVM的器材，但这一次感觉确实和以往很不一样，AVM既有的解析力与音乐情报量依旧，可是益发显得温润柔顺且自然的声音表现，在表现「音乐性」这件事情上面，让人与音乐的距离更近了。

这部SA 6.2后级原本不在编辑部表定的评论清单当中，而是我自己向代理商借回来听的器材，这当中自然有我的私心，就是我自己想听。去年编辑部曾经借回Ovation A 6.2综合扩大机，可惜我因为手上评论太多，失之交臂，没机会从编辑手上抢过来听几天，知道代理商手上有一部SA 6.2后级，等着高雄音响展亮相，于是情商借回，等于在高雄音响展之前顺便帮代理商热机。联络妥当，第二天SA 6.2后级就出现在编辑部，等咱们家艺术总监拍照完毕，我等不及赶紧搬回家听了。

SA 6.2后级送来的时候装在专业航空运送机箱，光是这个外箱订做就不少钱了，不过为了运送安全，AVM宁可多花点钱订做专用机箱，好处是确保机器在运送过程中不易受到损伤，但缺点是很重啊！这SA 6.2后级本体重量为21公斤，一个人搬动不算太辛苦，可是加上机箱之后重了许多，一个人勉强可以搬，但最好两个人一起来，才不容易闪到腰。我在公司要把SA 6.2后级搬上车时，同仁两人四手地帮忙，我倒轻松，回家之后一个人要从后车厢搬出来，然后把机器连同机箱一起扛上二楼，那可费了好一番工夫。还好，这玩音响的「大力之功」练了好多年，总有方法避免伤筋挫骨，安然把SA 6.2后级给搬进来。

SA 6.2后级尺寸不算特大，以后级来说，只能算中等体型，但是SA 6.2已经是AVM自家「第二名」的后级，只在SA 8.2后级之下，这么说来也称得上「次旗舰」。以尺寸来比，SA 8.2就显得庞大，而SA 6.2则相对小家碧玉些，模样秀气些。以功率来比较，老大哥SA 8.2输出功率每声道450瓦，SA 6.2则减半，变成225瓦，看起来少了一半，可是实际上并不会感觉力道少一半，因为输出功率是电学上的意义，转化为声能时，音量并不会差距一倍。以汽车来比喻，150匹马力的引擎，对比300匹马力的引擎，速度并不会快上一倍，只是加速时间略有差异，极速略有差异，扩大机也是如此，虽然SA 6.2的功率比SA 8.2少了一半，但是225瓦的输出功率，应付绝大多数喇叭肯定够了。

身为德国音响制造商，AVM做机器依然有着一丝不苟的坚持。225瓦的输出功率，AVM在SA 6.2里面装上了1000 VA的强力环形变压器，提供强劲的电力供应。内部放大线路采双单声道设计，每声道使用12个MOS-FET功率晶体，最大输出电流可达180安培。这什么意思？代表SA 6.2是大电流输出的后级。

为什么音响评论都会强调大电流的设计？因为功率只是简单的测试数据，控制喇叭单体的能力则不光是功率，还必须包括输出电流量。当后级输出功率驱动喇叭时，喇叭相应会产生所谓「反电动势」，把扩大机送来的推力抵销回去，这时候如果后级没有足够的电流量，喇叭反推回来的反电动是，很容易让后级软脚，控制力道不足，所以AVM的大电流设计，就是要做到「兵来将挡、水来土掩」，你喇叭有反电动势，我后级有大电流，想抵销我没那么容易，乖乖受SA 6.2后级控制吧。

从外表看来，SA 6.2的设计简简单单，蓝色大尺寸显示幕，显示后级的工作状态，底下五个开关按键，用来做细部设定，可是内部就复杂了。以电力供应来说，放大线路用上刚刚讲的1000VA大型环形变压器，而第一级放大也独立供电，另外使用容量较小，但是工作更安静的变压器，而逻辑控制线路也另外独立一个供电迴路，如此一来，三个不同功能的线路，各自有独立供电，就不会让供电噪讯在三者之间窜来窜去了。

其实这个复杂的三组独立供电设计，是为了要简化问题，1000VA的大型环形变压器，当然可以供应全部的电力，可是在输入级、放大级与逻辑控制线路之间的噪讯，就容易混入放大讯号中，为了避免问题发生，干脆全部独立供电，这是防范未然的设计。

再来，SA 6.2的输入级采全平衡设计，而且完全捨弃交连电容，采用DC直接交连，这代表SA 6.2的输入级在讯号路径上，完全没有任何交连电容，所以就不会有交连电容本身零件的染色。AVM不是唯一一家采用这样设计的厂商，像是Burmester、Gryphon......等等，许多Hi End厂商也都不用交连电容，而偏好DC直交。这不代表DC交连一定比电容藕合的设计更好，而是设计者的想法不同，加入电容藕合，线路工作稳定，而且可以透过电容的零件筛选，调整出设计者偏好的音色，而DC直交则没有「调音」的空间，藉此免除交连电容的声音染色。这两种线路设计没有对错，设计得当都能出好声，但是AVM选择DC直交，就是要避免交连电容的染色，尽量减少放大线路对输入讯号的干扰或调变。

关于SA 6.2的设计特点，大概讲到这里，其他的细节像是XLR与RCA输入各一组，喇叭输出端子共两组，具备AIR-Trigger功能，支援自动控制触发，背后还有USB端子，方便日后韧体升级等等，实用的功能SA 6.2都有。我想特别说一下SA 6.2的显示幕，我最喜欢功率显示的黑底蓝色指示线，可以清楚看得到SA 6.2输出的功率强度，设计得像是母带后制Mastering必备的UV功率表，假如您边听音乐，边观察SA 6.2的功率表变化，就可以知道大部分情况下，SA 6.2输出不到10瓦，在我试听的过程中，偶而会操到100瓦上下的功率，但我从来没看过225瓦的极限，这代表SA 6.2的输出功率货真价实，同时这个功率表也让我听音响时多了一番赏玩的乐趣。

听SA 6.2的过程都在自家聆听空间，前级搭配Electrocompaniet 4.8，讯源使用North Star Design CD转盘与Merging NADAC，同时也靠NADAC来听Mac Book Pro上面的PCM与DSD音乐档案，喇叭则是Graham Chartwell LS 3/5与JK Audio PM10号角喇叭交替搭配。以低频量感来说，PM10的10吋低音，可比LS 3/5要来得多，可是LS 3/5更能考验SA 6.2的驱动力与控制力，所以大多数时间我都是用LS 3/5在听。

为什么LS 3/5更难推？更难控制？因为效率超低，仅有83dB，而PM10号角的效率则高达99dB，所以SA 6.2推起号角喇叭可轻轻松松，蓝色功率输出显示大多数状态都处于5瓦以内的输出，就算音乐动态大一些，也不过十来瓦，对比225瓦功率，不，PM10是4欧姆阻抗，所以SA 6.2其实输出功率最大可达335瓦，但仅用到5瓦左右的功率，可真的是杀鸡用牛刀了！但遇上83dB的LS 3/5，SA 6.2随时都维持在稍高的状态，听到猛爆的乐段，一跳还可能衝到百瓦以上，所以即便LS 3/5的低频量感比PM10要少，靠着SA 6.2的威猛力道，催大音量，这小喇叭可就生龙活虎起来。

我平常也是如此玩LS 3/5，用NuForce R18后级，同样是200瓦以上的输出功率，猛爆地操驾LS 3/5，这种玩法就像玩福斯Golf，普通的Golf已经性能很好，但换成GTi或是Golf R，涡轮增压加上倍增的马力，虽然外观是一部家庭房车，飙起来可是狂野不羁啊！用SA 6.2的大功率，制服LS 3/5，把喇叭单体控制得牢牢地，用力催，可以听见丰沛的中低频，而且下盘干净稳重，而中频段则有温润厚实的暖色调，高频延伸细致有光泽，LS 3/5的高音单体延伸相对保守，而SA 6.2适如其份地推出柔美甜润的高频段，让音乐增添一分美感。

就是这样的表现，让我觉得AVM不一样了！以前听AVM，觉得他们就是德国机器，理性、干净、通透，可是现在的SA 6.2依然细节丰富，声音通透，可是中频段变得更为饱满，高频段的光泽变得更细致，最重要的变化，就是脱去了硬调子的表现，不只有强调细节，而是更往质地柔软流畅的音乐性去走。或者说，我印象中的AVM扩大机个性比较阳刚、比较猛爆，而现在听的SA 6.2却更显内敛、更显软调子，唱起歌来更显柔顺。

我想举一张少用的CD来谈，那是拉贝克姐妹多年前录制的「莫札特双钢琴协奏曲」，听K. 365的第三乐章快板，弦乐群轻柔地铺陈开场，铜管群加入，重复一次主题，Philips的录音颇为中性，如果扩大机的调性偏硬，弦乐群就会偏干，音乐线条虽好，却少了莫札特轻盈的面貌，但是SA 6.2却带出绵密又轻柔的弦乐群，衬底的木管群多了些浓郁的色彩，让中频段更显饱满。

管弦乐团铺陈之后，引入双钢琴，SA 6.2的钢琴表现出适当的尺寸，琴键音符颗粒饱满浑圆，可是不显得份量过重，适切地带出莫札特快板乐章的愉悦表情。音色变暖的SA 6.2，细节有变少吗？不，第一段钢琴进入的时候，您可以听见某些细微的砰砰低频，那是拉贝克姐妹踩踏板的细微声响，伴随着钢琴的音符，听见这些细节，您更容易想像录音现场。

听SA 6.2，感受AVM声音走向的变化，我不禁换上卡拉丝唱的「La Mama Morta」，这是歌剧「Andrea Chenier」里面着名的咏叹调，而我播放的不是一般CD，而是自己从黑胶转录为DSD2格式（其实我先录制DSD4，然后用SRC转为DSD2）来听，这么老的录音，在SA 6.2能听出什么样的新鲜感？DSD2的取样频宽拉到5.6MHz，在SA 6.2上面马上感受到音场深度，老录音背景的母带噪讯，不会因为新刻片而不见，在SA 6.2上面一样听得清清楚楚，但是DSD2格式对比44.1kHz的PCM（从CD直接Rip），明显音场变深、变宽，而且黑胶转录的DSD2，不光是原始母带噪讯，还可以听见唱针摩擦沟槽时的细微噪讯，更添类比味道。虽然我说SA 6.2的调性变柔了些，可是解析力依然超高，细微的音乐情报量依然很多。

几乎没有希望的大提琴独奏，走完了音乐铺陈的前奏，卡拉丝唱起「La Mama Morta」，从平淡哀怨的表情，忽然转变为强烈的呐喊，SA 6.2把两者的对比表现出很好的音乐张力，直到唱那句「所有爱我的人都为我受苦」，卡拉丝逼出了强劲的戏剧张力，随后接上游魂一般的大提琴，彷彿女主角的命运就如飘忽不定的大提琴一般，孤单又无助。我不想计较SA 6.2是不是能抓住LS 3/5的单体运动，但是卡拉丝奋力唱出这一句，一路推进到「爱情像我降临」，然后满怀希望地唱着「微笑且希望吧！我就是爱情！」。

SA 6.2把卡拉丝的戏剧性张力表现得很好。比起同时期的女高音，卡拉丝的条件不是最好的，至少比歌声厚度，卡芭叶随时可以把她比下去，可是在「La Mama Morta」这样的咏叹调，难的是戏剧性张力，卡拉丝飙到最强、最高，又几乎快要崩溃的样貌，把女主角对命运的磨难与对爱情的渴望，两种截然不同的情绪，拉出最强烈的对比，而在SA 6.2上面，可以清楚听见卡拉丝几乎是声嘶力竭，每到最强烈的高音时，那种彷彿要崩溃的样貌，并不是卡拉丝唱不上去，而是刻意把女主角几乎快被命运打败，无法继续下去的戏剧性张力唱出来，而SA 6.2把这样的音乐情绪，如此深刻地表现出来，不简单啊。

听莫札特，听卡拉丝，这都不是什么发烧到极点的音乐，可是却能道出SA 6.2具备流畅的音乐性，以及深刻的音乐刻画能力，这种音乐的刻画，并不仅有工笔画一般，把每一寸细节都精雕细琢，而是刻画音乐的情绪，我常觉得，一部好的扩大机并不是规格能说话，而是靠音乐在说话，SA 6.2的规格不错，但说不上伟大，可是它具备「让音乐说话」的能力，那就是流畅音乐性的最好说明。

要不要继续试发烧片？当然要，我知道发烧友会觉得，这些越来越有音乐性的器材，经常是刻意柔化声音的结果，肯定杀气受挫，只能软软地听。来吧！听萧提Decca版的「马勒第一号交响曲」，直接进入第四乐章：「从地狱到天堂」，铙钹猛力敲开地狱的大门，铜管群咆哮，随后定音鼓轰然巨响，弦乐群掀开惊涛骇浪的样貌，那简直不是音乐，而是噪音，管弦乐团火力全开，在萧提的指挥棒下，定音鼓更猛烈地轰出第一主题，在弦乐群的波涛之上，铜管有如雷鸣闪电般，吹奏地狱的恐怖面貌，SA 6.2这时候展现了凶猛的一面，低频段的量感，几乎把LS 3/5完全榨干了，逼着这小喇叭硬要吞吐出SA 6.2所要的低频，而对比的高频段则咆哮喧腾，铜管声响刺激猛烈。

惊涛骇浪总该有风平浪静之时，迎来的第二主题，那是天堂的景象，铜管群的咆哮声不见了，只剩下弦乐群，轻轻柔柔地、细细嫩嫩地，在SA 6.2的控制之下，LS 3/5又变得温驯柔美，轻盈的弦乐群，完全听不出任何波涛，而是如细软的棉花一般，随着马勒的音符，从低而高，一句又一句向上推，再向上推升的乐句当中，带领我们跟着旋律仰望，彷彿看见天堂的样貌。您看，SA 6.2可以给您地狱，也能带您听见天堂，这样强烈的对比，不就是呈现马勒音乐的最好模样吗？

私心想听SA 6.2，没想到听得这么过瘾。当然，这次听SA 6.2，也让我感觉到AVM不一样了，他们不再是刻板印象中的德国声，重理性而不重感性，重数据而不重情感，相反的，SA 6.2的声音走向越来越有味道，越来越温润，越来越绵密。我知道，简单讲一句「音乐性」，等于什么话都没说，讲的是空话，但是这SA 6.2确实让我觉得它的音乐性更胜音响性，也值得爱乐者细细品味。